那年盛夏我们绽放如花

低配版国王游戏，剧情老套，很多槽点，首先剧名镜头都采用文艺手段，拜托你这是恐怖惊悚片啊不是文艺青春片……再者那个石晓彤造型有模仿菜菜绪之嫌，还有还有石晓阳和赖智勇之间氛围很怪，钙里钙气的……前中段还行，后面开始拉胯，越看后面越没意思，演员演技和台词都挺烂的，演员均只会怒吼发癫疯狂输出粗口，本广东人听着粤语都觉得尴尬……而且好多剧情线只是单纯揭开，没有深入挖，就看完后给人一头雾水的感觉，比如MTCC到底是个多不能惹的企业它为何有这么大的特权可以控制舆论走向并且制造假视频还有假说法出来都能让群众如此信服都不敢反抗？比如那些家长发现孩子失踪了竟然都不去报案？还有发生这么惨烈的命案，竟然没有惊动到警察那边，竟然没有专门的搜查组出面去介入？Crystal和区家纯的友情线太突兀了，没见这俩姐妹情有多好啊，在区家纯被柯志恒陷害时这Crystal还在跟她烂仔男朋友洪诺言腻歪呢等等……总之全员除了杨悦盈，石晓阳，柯志恒是真正动了脑子以外，其他真没几个是智商在线的，智商在线的非要给弄死，把石晓阳写死真的很不应该；还有里面很多男的，说句不好听简直就是废物，最离谱周sir和何晞贤，教畜周世文，乜都唔识，恶心伪君子只会喊加油；他一开始置身事外不在群里时一副假惺惺的样子，说什么“加油 有咩事稳周sir”，然后直到被拉进群里他的生命开始有危险了就突然性情大变，变得暴躁，然后被学生怼了句——“加油啊，周sir，毋放弃，一起努力哪！”然后再也笑都笑不出口，笑死我了，这波讽刺到位。果然一牵涉个人利益（生死）时就会显露一个人最原本的丑陋德性。最后周sir被爆头也真是活该！

还有何晞贤，巨婴，纸上谈兵，犹豫不决中立方，懦弱无能，谁都保护不了，何晞贤这只会纸上谈兵畏畏缩缩的怂b这种没有立场和担当的人最该被终结，怎知竟然可以幸存下来，我服了，哦知道他是男主不能把男主写死，yue！还有最后莫名其妙扯何晞贤和杨悦盈感情线，是不是拍不下去就要乱拍内容？md悬疑片能不能不要扯什么什么感情线啊， 太败观感了！

其实最后大Boss蔡生讲的“社会性遗忘”还挺发人深思的，可惜只是浅尝辄止，随便提点了下就不能深入下去，这部剧败就败在这点，没能表现好一些深刻的内容，因此观感上叙事很蹩脚，很没劲。

以下有剧透。

《大逃杀》类型片日韩出品很多，香港电视剧却是少见。只手遮天的霸道电信公司，能通过手机监视所有人的一举一动，甚至还能使用声波装置使人爆头。公司开发的AI被喂了海量的负面情绪，开始暴走，化身成为手机群组Admin，对6A班同学进行残忍报复游戏。

一个好的导演会关注当下社会，陈健朗便是其一。他以电影《手卷烟》的在港南亚人矛盾崭露头角，这次电视剧关注的是香港年青人末世心态。

剧中是架空世界观设定，只是为了少点现实中的麻烦。6A班同学的处境，其实和当下香港也大同小异。每人头上都有个随时爆炸的“紧箍咒”，一个随心所欲搬龙门改规则的Admin，无能的阿sir。同学之间也各种猜忌，暴力，撕裂。最终故事的走向不难猜到，幸存下来的同学也没有什么好结局，有人坐监，有人逃离，有人变成行尸走肉。所幸敢公然反抗的女主，虽然只剩独眼仍然心存信念，给这灰暗结局留下一丝希望。

这是一首献给某年那个血色盛夏的哀歌，灰色中仍有血红，如同主题曲《仍有心跳脉搏》所唱：

“You are a firework

將我擁有的完美動盪

再將我相信的如煙火般綻放”

【信息时代的灾难在于，信息的害处远比益处增长得快。】 一部在香港讨论热度很高的新剧《那年盛夏我们绽放如花》，罩眼看剧名大家以为是一部文艺片，剧集是根据一部香港网络小说《已读不回S I全家》而改篇，剧集起用一群香港独立电影的新演员，打破一贯传统青春剧的热血、励志，创新大胆突破的青春惊悚题材，主要讲述一班高中生在暑假尾声被加入手机群组，强制开始S I亡游戏。只要不回复信息的同学就会爆头S I，回复的同学就要继续参与群主设定的「游戏」，消灭「目标人物」，题材显明是生存游戏类的剧种，况且观感上就是像日剧韩剧的风格。 其实我原本看预告片以为是类似泰国恐怖片之类的，讲真我对这种生存游戏类的影视作品并不感冒，就算同类型火到爆的《鱿鱼游戏》《轮到你了》我一集都没看过，不过知道这剧是这种生存游戏类也无阻我的，毕竟港剧来说很少有，而且追看下发现是在讲述大范围的科技AI世界，让我有兴趣想看下去。 幕后制作团队整个概念值得称赞，剧集用已读不回是基本礼仪、校园欺凌、人性关系这些情节来构建一个未来AI世界，除了令人反思上述三个问题也深刻再去反思AI人工智能的问题。剧集正正反映AI人工智能在现今世界上不只是科技范围，是延伸到现实的社会问题，对标科技界漫天盖地讨论AI与人类的热话，以一个观照人类命运的视角，展现出人类面临挑战时的选择，用未来前瞻性解读人类与外部世界的种种勾连，不是一味只靠那个游戏来道出人性而已。 剧集最主要都是那个S I亡游戏，那到底主旨是游戏为第一主要？社会问题主要？还是AI世界主要？当这个游戏融入了这三方面的剧情，另用一种更为血腥、刺激、冲击力去表达，变成不只是单纯一个生存游戏类型的剧，所以这部剧是围绕那个游戏，社会问题还是AI已经不是焦点，或者这三个概念就是这剧吸引力的重点。

（原载于，写于六集播出后）

观众揶揄《那年盛夏 我们绽放如花》剧名「青春疼痛」，事实上，这青春故事的确疼痛。

高中毕业班暑假碰头，商讨志愿填报，这时候全班同学都被拉进一个名为「已读不回死全家」的群。所有人都以为这不过是个寻常玩笑，没想到不遵守群内规矩的人当真会突然爆头死亡，而不明身份的人迅速登门质询、捂嘴、收尸，剩余人等不得已要各寻出路。

谁是主使？如何杀人？为何杀人？大家如何遵照规矩，活到最后？想要成为最后生还者，是否双手也要沾满鲜血？是否愿意主动杀人？

这部港剧非常高效地，从一个风平浪静的青春校园故事，逆变为腥风血雨的生死攸关困局，而困局在提供强悬疑的同时，构成一种叠合幕后主使的挑衅式质问，这质问是要带动故事融入时代与人性的维度的。

我们很快就会发现，这帮学生首先涉及到校园暴力的严峻问题，因为结合需要杀灭的目标人物，他们猜测曾被同学欺凌侮辱的罗彦辉，很有可能躲在背后进行报复。

校园暴力自然不是多么出奇的话题，甚至可以说，它已经成了校园、青春故事在涉及现实价值时的某种陈腔滥调或者偷懒处理。但当然，它作为不二的黄金选择，在这类病态行为依旧普遍存在的当下，强调再多也并不为过。

得亏《那年盛夏》在启用这张旧方子的时候，有一些亮眼的表达。不仅仅是暴力行使者Billy既在「坏孩子」一方具有话语权，又在「乖孩子」何晞贤、允仔这个小圈子中担当某种庇护者角色，甚至会暗地感慨走出社会后，不同的位置将妨碍彼此继续成为朋友。

而是说，即便罗彦辉已经是个绝对的悲剧人物，一旦全班同学集体成为被狙击的对象，死亡阴影之下的惊恐，一下子得到了升级。

升级不只是因为手段的凶残、作用的即时与范围的广大，因为丛林原则下的被戏耍、被折磨，而且因为这极端境况对接了一整套成人法则、社会法则。

这时候，他们的年龄段是很微妙的。即将毕业，意味着要从相对密闭的中学到相对开阔的大学，从封闭社团到开放环境，从半成人到成人，从规则遵奉者到参与者乃至制定者，从苟活者到另一种苟活者。

而在他们跟周老师「规划生涯」的同时，生涯已经被提前规划了，没有师长的庇护，甚至也没有足够的同侪援助，基本上陷入一种各自为战的局面。

我们固然可以牵扯出许多真实社会的对应，譬如善恶果报未必对应，譬如人为刀俎，我为鱼肉，譬如敌在暗，我在明，譬如弱肉强食，优胜劣汰，譬如一将成名万骨枯……

而在这些譬喻之外，更重要的，自然还是人性在污糟环境里的历练。《那年盛夏》摆脱青春题材限制的根本途径，就是跟这些沉重但真实的议题接轨，它甚至可以通过年龄段的下压，精神状态的早熟乃至提前异变，达到更大的落差，更大的曝光、讽刺与忧虑。

于是越来越少的生还者里头出现各种派别，是可以料想到，也可以将看点寄托上去的。

所有人都要寻找生路，被同学漠视甚或鄙视的杨悦盈不断以身涉险，以求全班生还；见证女友当面爆炸的石晓阳决心找出四个必死的目标人物，换取剩余人等的安全；柯志恒利用漏洞，不惜把周遭人等一并推入火坑，换取最终胜利。

而主角何晞贤作为转校生，开始以半个外来者身份，见识一个班级，甚或一个街区，一个社会，如何在没有二次选择的前提下，各执一词，迅速瓦解，他作为善良却无用的代表，透显公正、平等起码在现时的失效。

故事进程尚未过半，「蝇王」生态的初见规模，可以让人见识得了一再被考验的人性，本身没有太多可以考验的内容，因为一吹一弹，就已化作齑粉，更有价值的就是，人性被考验至今，从主创到观众，还在等候怎样的答案，或者说，我们还愿意寄望什么，反省什么。

刚才提到主要角色所处的年龄段，因为具有过渡性，所以种种对比可以更为犀利。但是剧集同时摆出了明显有在疏通社会关系、阻断信息沟通的科技公司，这公司以脸谱但明晰的特征构建出现实社会的本相，又因为本身的架空和简约，强化了故事的寓言属性。

公司本身只手遮天，除却谋算与财力，又倚赖高科技的制霸。中层管理者Jessica曾经主导过人工智能项目，但因为不够成熟而被叫停，结果现在成为遥控杀人的关键。

这同样是个老生常谈的话题，甚或无从改变悲观结局的命题，剧集对此的利用，更多在于完成校园暴力的贯彻，让受害者有机会报复，让施暴者被施暴，尤其在前期的剧情推动中。

不过更直观的表达，是制造了多重审判关系。最小的单位，是生性较为温软瑟缩的阿纯，她生在虔诚的基督徒家庭，严厉教规与家规下的压制背后，永远有审视的目光，而这目光终其一生都没法让人获得平静或释怀。

再大一点，是罗彦辉被暴力对待时，其中一名施暴者用手机摄录屈辱场面。起初他们借口要为朋友胡绮玲拿回被盗手机，施压凌辱，后来得知手机没有丢失，却为了面子，继续折磨并做记录，在自以为审判他人的时候，做了不可逆的恶行。

胡绮玲身为号称会关怀所有人的班长，因为没有阻止朋友，成为帮凶，连同四个施暴者成为当下暴力事件的风暴核心，带动约略等于在纵容包庇的其余同学，被受害者以上帝身份集中审判。

与此同时，Jessica在审视自身并试图修复错误的过程中，疲于应战超拔自我至上帝位置的上司，两个阵营也在利与义之间博弈。

观众则在信息的逐步累计中，以「罪人」身份审判罪人，而剧情的反转则伺机等待打脸，好来宣判等同现实的局限审判的不当乃至虚妄。

这样一种创作设定，吻合了当下一些热门故事的风向。

比如《鱿鱼游戏》《密室逃生》《3年A班：从现在起，大家都是人质》，而这又延续了《大逃杀》《饥饿游戏》《移动迷宫》等等故事的范式，即所有人被置放在极端残酷的环境里头，为了生存，在不择手段与存留人性之间寻找微妙平衡，而在更大层面，会有吞噬人性的存在，无论是物竞天择的算法，还是天然驱动的兽性。

《那年盛夏》最终，大概率会是公司的破产、漏洞的填补、杀戮的终止，而且社会议题一旦运算，很可能会在脆薄人性的险胜里，空余一些挥之不去的迷茫甚至怅惘。

这在经历过几年起伏的现下，愈发是一种集体情绪。故事的寓言性，也会在大众亲身经历的变迁里，拉近潜在距离。

特别留意，或者说期盼这部剧集能在足够疯狂、嚣张的故事框架里面，做出一些无论是技法还是表达的突破，因由导演是陈健朗，一个已经有过不少表达的年轻导演。

他执导的《手卷烟》，在现代江湖里书写两个陌生男人复苏的豪情，很有代表性地体现了这一代、这一地的迷思。外在环境逼人焦虑、惊恐，内在对身份、存在、人性、未来的捉摸不清加剧了人与世界本质上的惨淡。

这是有别于其他地方，也有别于邱礼涛、郑保瑞等尖锐的成熟导演，更年轻化的一些重要声纹。

《那年盛夏》在用更长的篇幅，更从容却也更疏淡的表达勾勒这样的世代。香港很少有这样的题材，哪怕亚洲，尤其是日韩，已经在这几十年里乐此不疲地玩过这样的母版，它出现在当下，就必然有当下刨除大数据归拢外的意义，毕竟任何变化，都会分泌出独到的残忍性。

不是说这部剧无可挑剔，它存在不少问题，例如，Viu电视台延续「全民造星」理念，很容易让焦点更多的年轻演员被资深戏骨吊打，又或者是，刻意模糊年代背景又趋近本世纪初，资料却显示出学生出生在2007年，更重要的是，在显得缓慢的表达里，必然有一些模仿痕迹和妥协迹象。

豆瓣评分6.1显然不是多好的成绩，哪怕只有区区百来人打分。但看差评，挑剔悬浮、节奏尚且各有道理，可在前的哪怕不是珠玉，甚至是巨烂的《国王游戏》，也要挨上一顿鞭子，就有点哭笑不得。

不知道剧集之后会否「争气」地做出符合大众审美的表达，或者可以实现陈健朗式的表达，但是它的存在，至少还可以代表TVB之外，港剧跳出窠臼的又一种尝试，甚或是比港片更要活泛、大胆甚至疯狂的创作。

这怎么说，也是小众的胜利，这胜利说不定是能聚沙成塔的。