写乐

能一个筋斗翻过并排的五人，却在千斤竹梯的重压下不肯挪动一下脚跟。能在半真半假中行云流水地打跑一帮护院，却带不走自己的恋人。真田广之的演技刚柔并济，不愧当年的蓝丝带影帝。

片中的人物如葛饰北斋、歌磨和鹤屋南北都是大名鼎鼎的艺术家，却演得一个个鲜活生动，一点都没有架子。与筱田对歌舞伎和街头艺人的表现一样充满真实感和现场感，活灵活现地再现了江户町人文化的本色。

吉原的艳光浮动本来是很多电影乐于表现的主题，筱田在室内也拍出了屋外的水光荡漾，或许这就是浮世的俗艳吧。影片总不肯给人个痛快，一喜之后总有一悲相随，正是筱田一贯的作风，只是冷静描摹世间百态，让你在最凄惨的境地也还有希望，在极乐中也能照见悲凉。

父母早亡，身世凄惨的“筋斗”，用尽一生的光和热，画出了华美面具背后的丑陋。艺者之间有竞争也有真情，最不通人情的，正是当权者松平老中，这种对强权的批判和对人情的赞美，与《无赖汉》的主题一脉相承。

筱田的唯美和虚无，正适合演绎浮世的灿烂与短暂，每个人都在写人间之乐，受人间之苦，这次没把人都拍死，我已经很心满意足了。

       因为之前就关注过日本古典戏剧，从能与狂言，到歌舞伎，所以看到片头的时候很欣喜。在舞台上的歌舞伎男主演片头字幕就有介绍”特别出演中村富十郎“——他是著名歌舞伎演员，1972年继承第五代中村富十郎之名。日本古典歌舞伎，街头演艺，可以在这部电影里一窥。电影里歌舞伎伴奏声一响，脑子里全然是当代歌舞伎名演员坂东玉三郎的《京鹿子娘道成寺》清姬化蛇盘上大钟的片段。（《京鹿子娘道成寺》是日本古典戏剧中一直长演不衰的剧目，还有一部专门反映歌舞伎演员的电影《蛇炎之恋》，主演中村福助也是中村座的男演员，如果对歌舞伎有兴趣可看此片）
       这电影里，写乐是个执着又洒脱的人。脚被踩到不露声色直到演剧结束，被茑屋相中后也坚持自己的画风。到最后与花魁即将分别时，花魁问他真名，他也只是笑而不言。茑屋老板那句话很中听：““不管画得好或不好，被别人认同或不认同，一定要全心投入”。茑屋老板对写乐没有仁，各有所忠，才是人生本色。
       花魁很冷美，美人抱黑猫，真真是一幅美景。与写乐的一场云雨，美艳，过后，她叹了一句：“没有情人的世界一片黑暗。”是这个道理。
       倒是觉得志麻扮演的阿宽很入人心。初一开始，阿宽亲眼目睹了十郎兵卫脚被压坏的情形，后来在路上见着他，便要他加入街头表演。她对被迫离开舞台的十郎兵卫说“天底下处处是舞台，一起飘流吧”，真感动。到最后，还是阿宽抱着被打的写乐说：“很痛吧，你总算有一段好的回忆。今后跟着我，我们早就约好，一起去飘流的”。这样的爱，爱得直白，爱得深沉。
       美片。

生卒年不详，江户时代的浮世绘师，活动时期大约在宽永六年至七年短短十个月中，如流星划过天际般，留下让人瞠目结舌的作品后消失。

写乐的画作多以芝居（日本戏剧，此处应该是江户时代流行的歌舞伎艺术）中人物为主题，大胆采用夸张变形的手法，所以他笔下的人物多是皱目鹫鼻紧抿嘴唇，在当时引起了不小的轰动，赞赏者有之，更多的是讥诮和不解。大正之后，对写乐画作的评价才渐渐高起来。

江戸名所図会中知名的考证家斎藤月岑在1844年所写的《增補浮世絵類考》中说写楽俗称“斎藤十郎兵衛”，住在八丁堀，是阿州侯（阿波の蜂須賀家）的能役者（艺人），以后写楽＝斎藤十郎兵衛的说法通行起来。但实际上在可以确信的史料中并无这样的证据可以说明斎藤十郎兵衛这个人的存在。现在又有一种说法，认为写乐其实是当时比较有的某位画师为了某些不为人知的理由而采用的别名。

篠田正浩的《写乐》，和其他描写传奇人物的映画相比（仅就我看过的），已经算是比较不光怪陆离而仔细朴实的叙述故事了。

对于写乐的真实身份，映画采用了两者兼有的做法。真田广之所饰演的“写乐”从头至尾都没有真实姓名。担当能役者之时因某次表演中被竹竿压伤脚掌而中断舞台生命，落魄中被原花魁阿款收留，为其取名“筋斗”（其擅长翻筋斗）开始流浪艺人生涯；后来因为违背规定出卖春宫画遭罚以及一手捧出的画师歌磨的离开而想要东山再起的当时的艺术界名流蔦屋老板发掘，为其正式定名東洲齋寫樂。但这些都不是他的本名。最后时刻和花魁出逃被追回，两人被逼分开的时候，花魁问我还不知道你的真实姓名时，画面被凶神恶煞的吉原打手打断，于是姓名也就湮没在痛殴和鲜血中。

当老板倒下，真田广之被要求模仿其他画家的画作时愤而弃笔说我不画我没有见过的东西时，在一旁自得其乐模仿画画的阿九，以及说有一种画是除了我谁也画不出来的鉄藏；那么映画是否也暗示了他们的画作也曾经署名为東洲齋寫樂而在市面上流通过呢？

未看之前，一直想象导演会用什么样的镜头来表现那些作画的场面。虽然极不喜欢《枕草子》那部电影，但是其中关于写字镜头的流水般的运用倒是一直觉得不错。而这里导演几乎全部舍弃了这些可能会让人觉得玄妙的手法。我们看见更多的是画画之外的东西，有很大的篇幅都在表现歌舞伎艺术和吉原文化（如果放宽文化定义的话），这或者是对那个时代的微细的观察吧——无论是歌舞伎的繁盛，还是其在政府文化压制下的式微，以及作为对其反动的通俗文化的兴起。所以那些现在看来有些不登大雅之堂的春宫画成为当时人们无处抒发情绪的最好载体，如同早年惊叹于晚明那般动乱的末世还会有板桥杂记中描写的纸醉金迷没有以后的寂灭般的欢愉。

而关于画的场面，只是寥寥的穿插于中。第一次蔦屋在吉原拿出当时还不知名的歌磨的美人图（浮世绘在我看来美人长得都差不多，但是意态确乎是无限婉约的集中哇。意态由来画不成么？也不尽然吧。还有那些繁复的服饰，每个微小的褶皱都是惊涛骇浪）。然后是某达官贵人（宫廷画家？）对于画作的评价。这些春宫画都是无上的艺术品，女人的动作姿态无一雷同。（啊，那些不动脑子量产的h漫画家们都去切腹吧）写乐只是在打工的间隙画几笔，最后专职画画后也不过缩在斗室里身旁都是团团的废稿。不会吐血不会痴呆，写乐对于画画的爱还没有他对芝居的爱强烈。他的画用贵人的话说就是他看见的都是美丽面具下人心最丑恶的东西，所以那些被他画的演员都不会买他的账吧。他到底是经历了什么样的事情才会画出这样的画呢？整个身心都投入画美人的歌磨对于写乐的画是恐惧惊怕，以至于宁愿帮其和花魁离开。或者写乐的画让他看见了自己内心从未也从不敢正视的东西？

所以其实电影中最喜欢的是蔦屋的老板。无论是独具匠眼发现歌磨，赞赏他的画作中妇女的肌体姿态之美千变万化，还是在一团凌乱的草稿中看到写乐魔鬼般的洞察力和毁灭力——写乐的画愚人无法看清里面所蕴藏的可怕（但是作为草稿的死人首还是让阿款乍见之下惊出魂来），但是专业者比如鹤屋南北（话说电影中的人物每个人在历史上都是赫赫有名）将画笔送给写乐并冲去江户后来开创戏剧新时代，同为画师的鉄藏是佩服兼心灰意冷，歌磨则是恐惧索性将其送出江户眼不见心不烦，但是眼力惊人的蔦屋看见接受并将其贩卖，完全没有惧怕之感，只有发现天才的狂喜。联想到有因为春宫画被强令削减一半门面多去一半财产，忍受很长时间双手被禁锢的刑罚，在这样的情况下，还说出总有一天总有一天。。。。掷地有声的话。是该说蔦屋是个连魔鬼都不怕的人吧。

此外：阿款的扮演者岩下志麻是导演大人的妻子。阿九（十返舎一九，这是电影中我第二喜欢的，关于他也有一堆要说的，下次吧）扮演者即《太平记》中北条高时的扮演者片冈鹤太郎，让狗咬过真田广之饰演的足利。片冈本身就是个画家。此外还有一群歌舞伎表演家。

此外：和情色完全没关系。连春宫图上的关键部位都被和谐掉了。

电影跟写乐的画一样，丑陋的残酷的。在艺术家们和出版商之间的纠葛里，连短暂的一丝惺惺相惜都搞得剑拔弩张— 出版商鸟重老板纵有这份心/期望，还想振兴歌舞伎，也是不断被朝政禁令打压警告戴手铐，画师们都是贫困底层挣扎着拼命想活下去的弱者，待人发掘等人挑选（这里还带了点葛饰北斋早期，他应该是全片最有尊严的一个画师了），稍有成就也是沉迷声色或借酒消愁。就整体很压抑很丧。

#2021SIFF#内嵌简体中字@还原消失在历史长河的写乐身世。春风得意的喜多川歌麿，尚且被人叫作铁藏艰苦讨生的葛饰北斋，伴随历史时局而引发的民风巨变，一副百态人生浮世绘。但实在是控不住，刻画太平。女团长，花魁都非要死心塌地爱上写乐，想当然的男性思维，不合时宜的风花雪月，无法苟同。

从写乐的传说到歌舞伎、浮世绘等江户时代文化。3星半

出版商茑屋精明狡诈，同时也极具眼光和冒险精神，最看重钱财的同时又懂得艺术的真谛，他一病倒，手下那批人也只留势利眼而已了。这个角色十分精彩！

从字幕开始反讽审查，审查是艺术家生活的一项内容。有所杜撰的艺术家群像，歌磨只能画想象的美，北斋只能画自己要画的，接不了商业插画，还有随地记画的画痴、狂言诗人、被砍头的能剧艺人、街头艺人，写乐只能画他见过的真实的人，是天才的一类代表，与可持续的职业艺术道路形成对比。重情重义，是无数艺术家走不出的格局，也是心甘情愿的抉择。花魁很惨，但阿宽给与写乐的爱与支持，也是难得，筱田正浩真是爱老婆

实在是个老套的故事，一个标准化的天才&女神的苦情模板，天才必是大起大落尝尽人间冷暖，女神常是名妓、名媛或者老大的情妇，总之一定是别人的、可望不可及。篠田正浩所勾勒的吉原真像五社英雄电影里的，用起红色来有点无趣。

这就是所谓的禁片？不停的XXOO？

古典之美在于此片的歌舞伎、浮世绘以及艺妓花魁装扮。内容实在无聊。哦还是那句话真田广之没有胡子真是难看

2021SIFF第一场。重工复刻，绵密精细的江户民俗风情画，90年代温暖的色调。抓住一个最特别的画师的蛰伏，迅速崛起发迹和迅速的陨落消失，带出他周围人物群像的描摹。用今天的话说，写乐的才华没有得到可持续化的利用发挥，一被资本掠夺式的榨取干净，就被连皮带核的吐出来，书店老板是有追求的，一去世就断绝了他有艺术发展的可能。最后的葬礼是一处绝笔，全片的第一次出现翻筋斗象征“写乐”回归“筋斗”，各类华丽的街头艺术再次轮番展现，繁荣处又尽显悲凉。两个多小时是对江户时代“艺术生态圈”的致敬，以浮世绘版画艺术界为主场，描绘它与歌舞伎舞台艺术到吉原花柳界到出版界的依赖关系，甚至上层官府的控制都有所涉及，剧情有点四平八稳，若捎带一些写乐画风的狂放写意岂不更妙。

五色渐变指纹门， 美人黑猫堪入画， 江户町人多不俗， 赠妓赠袍劝私奔