十字街头

又见赵丹！卓别林范儿十足，赞一个！

春天里来百花香郎里格朗里格朗里格朗
和暖的太阳在天空照照到了我的破衣裳
朗里格朗格朗里格朗穿过了大街走小巷
为了吃来为了穿昼夜都要忙
朗里格朗朗里格朗没有钱也得吃碗饭
也得住间房哪怕老板娘作那怪模样……

这首贺绿汀作曲关露作词的《春天里》也就此传唱全国，一晃七十年了~~~

片子有这样一段话：我们恭贺我们的无冕皇帝（记者），希望你1将来敢说敢干，不要欺骗民众；2不要为官家说话；3始终站在大众的地位，作为民众的喉舌。
这是1937年对于记者的要求……

 这里的视频是赵丹女儿和小崔他们整的，值得一看。

左翼电影就像一座尘封已久的秘密花园，我冒失地闯入其中，流连忘返，感慨万千。

《十字街头》作为沈西苓导演最具代表性的电影，在1937年和《马路天使》并肩齐名。“更加成熟的电影创作和丰富多彩的风格样式”，它们把左翼电影运动再次推上一个高潮。

沈西苓导演是中国电影史上一个英年早逝的怪才，他把他的才华永远留在了最年轻最辉煌的时期，再比如郑正秋、阮玲玉，我为这些老的电影人曾经惋惜到落泪。
据我了解，沈西苓一生只有6部作品。他的处女座《女性的呐喊》还有紧接的《上海24小时》已经学会把镜头的蒙太奇构成为一种叙事手段，情节发展对比与冲突的强大表现力和视觉冲击力是沈西苓最擅长运用的。郑正秋曾经赞扬沈西苓的《上海24小时》是“一部国产影片中具有世界性的作品”。而他真正重要、影响力大的是他的第5部作品《十字街头》。

《十字街头》继承了沈西苓擅于把苏联蒙太奇经验和好莱坞叙事剪接技巧融合的传统，使得整部影片形成视觉效果流畅而又轻快、明朗的镜头节奏。年轻人面对失业和恋爱嬉戏打闹中反映时代生活和社会问题，轻松中不乏严肃。这里不禁有好莱坞式的叙事结构，导演甚至用了一段“恶搞”，白杨梦中与赵丹相会，两人亲吻，值得一提的是，在30年代的老电影中，吻戏我还是第一次看到。
导演更是巧妙地运用“一板之隔”，以青年人之间的矛盾展开叙说，后又在“电车”的邂逅，形成了“房屋做对”和“电车友好”的对比蒙太奇，这是把蒙太奇作为整体电影思维和艺术构思展开叙述的，电影中不断插穿赵丹所从事的报社的报纸刊登内容，也是反映了时代生活的隐喻蒙太奇，而两人的“相认”以一对白鸽作为隐喻和象征，实为是经典的象征蒙太奇。最后年轻人们共同大步迈向前进的方向，为电影留下一个开放式的结局。

《十字街头》是中国电影史上一部伟大的作品，从内容上，它是一部活泼严肃的“青春偶像剧”；从性质上，它是一部充满粗口和生活细节的现实主义电影；从艺术上，它融合了苏联蒙太奇和好莱坞式电影叙事的结合体。即使这部作品中存在演员造型和语言舞台化、表演夸张做作、故事发展巧合等缺点，但都掩盖不掉它充满才情和朝气的光芒。

沈西苓是中国第二代导演的优秀代表之一，他的性格中本带着直爽、纯真、搞怪、幽默、开放和轻松的因素，这在他的《十字街头》中体现的淋漓尽致，不如说，这部影片就是他最好的性格诠释。无奈天妒英才，1940年，沈西苓因伤寒死于重庆，享年36岁。照片资料上他死去的情形非常凄惨，让人心痛不已。

从李欧梵的《上海狐步舞》到李安的《色·戒》，从张爱玲到王安忆，中国现代文人对旧上海的书写和显影都为一种殖民时代的虚浮想象所主导。十里洋场，永远的花柳繁华地，温柔富贵乡，那是旧中国唯一有点文化的地方，那是一个用老爵士和“老克腊”搭建起来的温柔地让人有点伤心的旧梦，连侯孝贤那部你侬我侬温婉颓废的《海上花》也仿佛只是中国人沉睡在这个旧梦里不愿醒来的一个例证。喜欢做梦的中国人回过头来看民国时代在上海拍的电影，恐怕倒要认不出它来了。
      由沈西苓导演，明星电影公司于1937年拍摄制作的《十字街头》再现了一个我们或许有几分乐于遗忘的上海。老刘、老赵、阿唐和小徐是上海四个失业的大学毕业生，老刘意志坚定内心坚强，后来投身抗战；小徐性格懦弱，在一次投江自尽被老刘救下后，返回家乡，后来还是因绝望而自杀了；阿唐天性乐观，但苦于“乐观虽是一种美德，却不能拿来当饭吃”；老赵（赵丹）本打算把文凭卖给留洋归来的纨绔公子凑齐旅费回家去，一次意外的机会得以进了报馆做夜间校对工作，逐渐积累了信心和勇气。故事的主要情节是围绕老赵和一个在纱厂做教练员的姑娘杨芝瑛之间展开的。老赵和杨姑娘租住在一间屋子的前后屋里，中间用木板隔开，但由于工作时间错开的缘故，两人从未在住处碰过面。而且，由于一些误会，他们开始都把对方想象成敌人和作弄的对象。比如乘对方不在的时候把晾衣杆伸过隔板架到对方屋子里，比如写几张图文并茂的纸条斥责对方的无礼和傻冒。他们之间的几次照面都发生在电车上，但都在心中留下了对方的印象。一次，老赵来到姑娘工作的工厂采访，两人终于互相结识，借着采访的幌子，两人逐渐熟识并相互爱慕，但老赵仍旧不知道杨姑娘住在自己后屋。直到姑娘的工厂倒闭，失业的她来告别，一切才真相大白，电影的戏剧高潮也同时到来。
      看老片的好处之一是你可以脱离电影拍摄时的社会语境和当前主流电影的现实语境来欣赏它。《十字街头》中的社会批判意识是非常明显的，尽管里面加入了大量的戏剧性因素和噱头，但对今天的观众来说，这一切已不再那么重要。人们可以完全按照当下的方式来接受它。实际上，我几乎是带着发现一块新大陆的欣喜看完这部电影的。它提示了我自己在上海度过的那段时间，这是电影带来的穿梭时空的精神共鸣。原来，从那时候起，在上海谋生的大学生就住在那样的隔间里；而他们兄弟几个之间的打闹和德行也与现在的我们有“惊人的相似”；在他们身上，我仿佛看到了所谓带着理想主义色彩的青年们的前世今生。看到老刘在那边劝解投水自尽的小徐：“我总觉得我们这种人是有着某种使命的，我不知道那使命确切是什么，但我知道一定是肩负着某种使命的，在这使命没有达成一点点之前，我们是不能就此了结的”，我觉得又可笑又可爱，之后又觉得有几分可悲。
      《十字街头》中的演员表演无疑是十分做作的，这一方面是因为受了当时流行的某种表演风格的影响，另一方面也是那时的中国缺乏表演人才的缘故。演员的大部分对话和动作都可以用“傻到可爱，可爱到傻”来形容，让人捧腹不止。该片在技术上和美学上不仅不可与今天的电影相比，放到那个年代的世界背景中去，与最佳的水平也是差了一大截的。1937年，在世界范围内不仅已经产生了像卓别林、斯特劳亨、茂瑙这样的电影大师，在进入黄金时代的好莱坞，也已经拍出了像《史密斯先生去华盛顿》这样兼收并蓄的电影。从今天的主流电影话语出发，《十字街头》也大概为中国电影提供不了什么技术和美学上的示范意义。
      我情愿把它看作对我们的一种馈赠，它留给我们的不是某种关于电影技术和美学标准的遗产——这些东西可以从世界电影中找到更好的，它给与我们的是某种更宝贵的东西——中国电影的生命：早期电影人的一种真诚的精神，今天有价值的中国电影，都是从这条血脉上生长出来的。

三十年代明星影片公司出品的现实主义影片，电影已经有了早期的批判意识。主题突出情感强烈，自然真实的音响效果展现了老上海独有的市井气，具有时代色彩。小徐那条故事线让人想到贾樟柯的《小武》。最大的槽点就是白杨夸张造作的表演，搁到现在的女演员肯定得被骂惨。

我的天呀，我也太喜欢这个老电影了。怀春的少女，勇敢，可爱，想象贵族秋千意淫，跳出独立和痴女两面。男主有点搞笑又有点屌丝，拼命想在喜欢的人面前表现出认真正经，年轻人的窘迫就像那木板房和墙洞，他说 我们俩是一样的人。看来不管是什么时代，有工作有工资都是有尊严站起来的第一要务，年轻人在十字街头，生活和爱情，都可以有朝气和勇气。感觉千玺让我喜欢上男主这类人，虽然搞笑，又脆弱和真挚，捏着娃娃想着相知相遇时有一种破碎感。

siff@影城；现在看来虽舞台腔严重，但萌点多多啊，笑料桥段颇为经典；赵丹演技真纯熟啊！

4.5，青年的想象与活泼的城市空间的终结，观看者在这一刻才真正明白影片在喜剧性场景或者赵先生歌声中出现的反常的俯视镜头的含义，其第一次出现在于从二楼窗口望下的那个被拒绝的乞丐，但《十字街头》结尾是一个真正意义上的仰视镜头，终结了悲剧性。影片抓住了毕业生（知识分子）的想象和作为社会底层的现实之间的差距。除此之外，沈西苓大量借用外国影片的语言，印刷机的蒙太奇与报纸上关于国家沦陷的新闻叠化，作为一部左翼电影，导演似乎有意让观看者注意上面的文字，这种蒙太奇是强度性的，媒介舆论的威力这一内容似乎第一次在中国影片之中出现。除此之外，在那场巴洛克式的梦境之中，无一不令人想起马克斯·奥菲斯。而《十》的不足同样也特别明显，在题材与情感的优秀之下，对于人物内心戏的描写只能说是乏善可陈，极尽说明性之能事。

一星加给上海旗袍协会的阿姨们

8/10。老赵闪现沦为乞丐的念想（叠印）借鉴了法国浪漫现实主义，恋爱梦见杨芝瑛坐秋千的童话段落模仿好莱坞通俗喜剧，将米老鼠、学士的玩偶并置以及学士身旁放上福娃的爱情意象，最后老赵与杨芝瑛依偎的画面切入屋顶上两只白鸽，受苏联蒙太奇影响。移动摄影和声音构建完整空间的境界娴熟，譬如介绍居住环境时，镜头从室内推摇到板墙上四张毕业照业，又如老赵回家发现衣服掉地上，他骂着钉回相框、拿起竹竿捅回后房再坐上椅子，第二次养成了边唱歌边把纸团、果皮抛掷后房的恶作剧习惯，多种镜头运动方式将近景拉成全景；当老赵和阿唐将辱骂女邻居的纸条、墨水污染的衣服用竹竿送入后房，听见楼梯口脚步声逼近，上洞口窥视以为女邻居回屋，结果房东太太站在他们口门，脚步声由轻到重传达喜感。赵丹演技较生硬，尤其是踢开门发现杨芝瑛不辞而别后瘫软下来。

如今已近绝迹的市民喜剧，30年代的屌丝囧事……影院从头乐到尾。隔壁邻居+欢喜冤家的戏核本来就很喜剧；还有生动的旧上海底层生活；再加上今天看来一些“生硬的表演”（主要是白杨，看资料她当时应该才十来岁，但那张大脸盘啊）、“过分的文艺腔”、“超囧的细节”，都带来了意外的喜感。

女主角白杨太做作了……电影让我想起《一夜风流》了

十字街头前，小徐还是大个，很明显的指向，也让影片有了提升。那个背景下，即使是爱情喜剧也要蒙上层层阴云，生存都困难，哪里还顾得上爱情。不是太理解之前白杨的跑，总觉得有点缺戏，白杨的表演也有点过了。歌是真亲切，小时候总听

影片中饰演老赵的赵丹诙谐幽默，表情灵动自然，动作潇洒利落，经常有突发奇想而轻快的肢体动作，据赵丹所说，这样的表演方式是从刘别谦、卓别林以及劳埃德等好莱坞巨星那里习得的。 和《十字街头》相似的是，小津在三十年代拍摄的《我毕业了，但……》和《我落第了，但……》也明显受到了二十年代好莱坞电影的影响，并且都刻画了萧条时代中知识分子的艰难处境，以轻喜剧的方式弱化时代背景、强化个人选择，给予年轻人以厚望。中国和日本，两个相距不远、有相似社会背景的国家都选择了从好莱坞电影中取经，并没有从对方那里汲取经验、互相学习，反而走向了对立面，也正因为日本军国主义的恶行，《十字街头》这样优秀的电影才会被淹没在战火硝烟中。 后来的十年动荡中，影片又因为那段华丽的“小资产阶级”梦境成为被人攻击的借口，可谓是“命运多舛”。